AAP Volltextsuche Sophie Slade

Volltextsuche nach
Autor, Titel, Verlag, Ort, Jahr, technische und inhaltliche Einträge, Land, Sprache, Weitere Personen, Spender, Webseite, Auflage, Sponsoren, Nachlass, Titelnummer und Stichwort.
Sie können mehrere beliebige GANZE Wörter bzw. nur EIN TEIL-Wort eingeben. Maximal 45 Zeichen inc. Leerzeichen

Bei der Suche mit GANZEN Wörtern werden alle Datensätze angezeigt, die alle Suchbegriffe enthalten, die relevantesten Einträge zuerst.
Wörter mit mindestens 3 Buchstaben eingeben.
Sonderzeichen #,+,§,$,%,&,/,?,*,-,.,_,! werden besonders behandelt und können zu ungenauen Suchergebnissen führen.
Bei Umlauten Gross- und Kleinschreibung beachten.
Phrasensuche = Es wird automatisch immer erst eine Phrasensuche durchgeführt.
Suche nach ISBN / ISSN in jeder Schreibweise, 10- oder 13stellig. Z.B. für ISSN 0190-9835 oder ISBN 978-88-9098-178-4 oder 9788890981784

Sortieren Abwärts sortieren

Bilder Anzeige Weniger Text

Volltext-Suche Erweiterte Suche Neue Einträge Aktuell

Gesucht wurde Sophie Slade, Medienart , Sortierung DatensatzNr., aufsteigend.
Alle Suchbegriffe sind in allen Ergebnissen enthalten: 4 Treffer

Hinweise zum Copyright und ServiceAAP Archive Artist Publications - Munich - www.artistbooks.de

german-pavilion-gwangiu-biennale-2024-platform

Verfasser

Landspersky Christian, Hrsg.

Titel

in between water – 두물마을

Verlag Jahr

icon Verlag Hubert Kretschmer, 2025

Ort Land

München (Deutschland)

Medium

Buch

Technische
Angaben

112 S., 24x17 cm, Auflage: 600, 2 Stück. ISBN/ISSN 978-3-68919-044-6
Broschur, offener Rücken, Schutzumschlag mit Metallprägung

Sprache

Englisch / Koreanisch

ZusatzInfos

Mit Texten von Heon Ki Jeong, Annekathrin Kohout, Christian Landspersky, Yang Woo Park, Teresa Retzer, Jamila Schäfer, Gitte Zschoch, Fabian Feichter, Youlee Ku, Siyoung Kim, Nele Ka, Oliver Haussmann
Gestaltung/design: Mara Weyel Übersetzung/translation (Koreanisch/Englisch): Mary Kim Lektorat/editor: Sophie Slade, Carina Essl.
Begleitend zur Ausstellung im ersten deutschen Pavillon auf der Gwangju Biennale 2024 in Südkorea erscheint die Publikation „in between water – 두물마을“. Neben einer umfassenden Fotodokumentation und einer detaillierten Projektbeschreibung umfasst diese auch ein Interview von Teresa Retzer mit den Künstler*innen des Kollektivs Longega Project sowie einen Essaybeitrag von Annekathrin Kohout.
Unser Ziel ist es, die Erfahrungen der Biennale nach München zu bringen und allen, die nicht vor Ort sein konnten, einen lebendigen Einblick in das Projekt zu ermöglichen. Zum Programm zählt ein Artist Talk mit den Künstler*innen von Longega Project – Fabian Feichter, Youlee Ku, Siyoung Kim, Nele Ka und Oliver Haussmann – sowie Christian Landspersky, Leiter der PLATFORM, moderiert von der Volontärin Sophie Slade.
Erstmals in der Geschichte der Gwangju Biennale für zeitgenössische Kunst in Südkorea gab es 2024 einen deutschen Pavillon. Unter dem Titel „in between water – 두물마을“ kreierte das Künstler*innenkollektiv Longega Project einen Ort der Begegnung und des gemeinsamen Kunstschaffens und zeigt mehrere, teilweise begehbaren Installationen. Die «Sieben Elemente“ transportieren in ihrer universellen Sprache natur- und kulturverbundene Lebensweisen: WALD, HÜTTE, LAGERFEUER, FLUSS, SUCHEN & SAMMELN, WERSTATT, FEDERBALL
Kuration der Ausstellung: Longega Project in Zusammenarbeit mit PLATFORM München und Sophie-Charlotte Bombeck
Schon seit 2018 fördert die südkoreanische Künstlerin Siyoung Kim aus München den Künstler*innenaustausch zwischen der Stadt München (Villa Waldberta) und der Stadt Gwangju (Gwangju Museum of Art). Der kulturelle Austausch mit Südkorea und der Stadt Gwangju gewann spätestens mit der diesjährigen Literatur-Nobelpreis-Verleihung an Han Kang an Bedeutung. Han Kang, die in Gwangju geboren wurde, nahm an der Eröffnungszeremonie der 15. Gwangju Biennale teil. In ihrem Roman "Menschenwerk” thematisiert sie die Demonstrationen und das Massaker des Gwangju-Aufstandes von 1980. Die Gwangju Biennale wurde ins Leben gerufen, um an diesen Kampf für Demokratie und Freiheit zu erinnern.
Das Künstler*innenkollektiv Longega Project kreiert vor dem historischen Hintergrund einen demokratischen Raum für interkulturellen transnationalen Austausch: Ihre kollektiven Prozesse, Installationen und Werke, welche sich über nationale Grenzen hinweg entwickelt haben, laden sowohl Gastkünstler*innen als auch Besucher*innen zur aktiven Partizipation und Teilhabe ein. Ein umfangreiches Veranstaltungsprogramm mit Lesungen, Performances und Workshops begleitet die Ausstellung und füllt sie mit Leben und neuen Geschichten.
Der Deutsche Pavillon auf der 15. Gwangju Biennale und die Publikation „in between water“ wurden mit finanzieller Förderung des Auswärtigen Amts durch das Institut für Auslandsbeziehungen (ifa) realisiert.

Weitere
Personen

Annekathrin Kohout (Essay)

Mara Weyel (Design)

Mara Weyel (Gestaltung)

Nele Ka

Oliver Haussmann

Siyoung Kim

Sophie-Charlotte Bombeck

Sophie Slade

Teresa Retzer (Interview)

Yang Woo Park

Youlee Ku

Sponsoren

Institut für Auslandsbeziehungen - IFA

WEB Link

https://www.platform-muenchen.de/projekte/der-gwangju-biennale-publikationslaunch/

TitelNummer

0356011022, Permalink, Zugang 27.02.2025, Titeldaten Download (CSV),

Verfasser

Kretschmer Hubert

Titel

Besucher des AAP Archive Artist Publications

Verlag Jahr

AAP Archive Artist Publications, 2004 ab

Ort Land

München (Deutschland)

Medium

Digitales SpeicherMedium

Technische
Angaben

keine weiteren Angaben vorhanden
Besucher des Archivs: Kunsthistoriker, Student*innen, Schüler, Kunststudent*innen, Künstler, Sammler, Bibliothekare, Gestalter*innen, Designer, Professoren, Kurator*innen, Kunstpädagogen, Fotografen, Verleger*innen ...

Sprache

Deutsch

ZusatzInfos

Personen und Gruppen, die das AAP Archiv in der Türkenstraße 60 UG besucht haben. Im BLOG sind die Besuche einzelner BesucherGruppen dokumentiert.
Punkt 16 aus dem BLOG: Kann ich/man das AAP Archiv besuchen?
Ja, das Archiv kann nach Absprache besucht werden. Gruppen sind bis zu 15 Personen möglich. Wenn Sie besondere Wünsche haben und gerne Exponate ansehen möchten, bitte ich 8 bis 14 Tage vorher um eine Liste der gewünschten Titel mit Angabe der TitelNummer. Alle Items können grundsätzlich selbst vorsichtig durchgesehen werden.
Da das Heraussuchen der Titel aus den einzelnen Schachteln mit einiger Arbeit verbunden ist, schlage ich einen Tausch vor: Arbeit gegen Arbeit, d. h. Sie bringen als kleine Gegenleistung eigene oder fremde Publikationen mit, also irgendetwas, das gut in das Archiv passen würde. Alle Geschenke werden unter Nennung des Spenders in den Online-Katalog aufgenommen. Bitte keinen Wein, Schokolade, Blumen oder ähnliches mitbringen.
Beim Besuch können Fotografien von den Exponaten, dem Raum und den anwesenden Personen gemacht werden.
Für Recherche- und Studienzwecke kann auch ein temporärer Arbeitsplatz zur Verfügung gestellt werden.
Die Dauer des Besuches können Sie selbst festlegen. Ein Besuch ist täglich nach Absprache zwischen 10 und 22 Uhr möglich.
Bitte bedenken, dass das Archiv im Tiefgeschoss liegt und es keinen Lift gibt.
Freue mich auf Ihren Besuch.
Foto: Besuchergruppe 2013, Studentinnen der LMU.

Weitere
Personen

Anastasia Charalambous

Andrea Joosten (Kunsthalle Hamburg)

Andrei Walter (Praktikant)

Anna Lena von Helldorff

Anne Marr (Kuratorin Villa Stuck)

Anne Moeglin-Delcroix

Annika Schmidt (K+U)

Apolonia Theresa Bitzan (Fotografie)

Arnold Lösler (Kunstclub13)

Barbara Eisner (Museum Admont)

Bernd Dicke (Universität Dortmund)

Bernhard Cella (Salon für Kunstbuch Wien)

Bernhard Springer

Brandstifter (Stefan Brand)

Brigitte Franzen (Ludwig Stiftung)

Bruno Kuhlmann

Burcu Dogramaci

Béatrice Hernard (Bayerische Staatsbibliothek)

Béla Juttner

Carina Güttler

Carina Müller

Carlota Barberán Madruga

Carlotta Brunetti

Caroline Fuchs (Neue Sammlung)

Christa Schwarztrauber

Christian Berger

Christian Ganzenberg

Christian Landspersky

Christoph Draxler (Universität München)

Claudia Stracke-Baumann

Daniela Stöppel (Universität München)

Daniel Melfi (20seconds)

Diana Ebster (Kulturreferat München)

Elias Valentin Biehler

Elinor Islinger-Shmueloff

Elke Dreier

Elke Purpus (Kunst- und Museumsbibliothek Köln)

Elsa Garcia

Emil Siemeister

Enik (Musiker)

Erich Gantzert-Castrillo (Pinakothek der Moderne München)

Ernst Reif

Esther Glück

Eva Huttenlauch (Lenbachhaus München)

Eva Stuke

Eva Weinmayr (and publishing)

Franziska Lampe (ZI)

Freunde des Haus der Kunst

Gudrun Tischner-Remington

Guy Schraenen

Hans-Joachim Heins (Kunstclub13)

Helena Pereña (Villa Stuck)

Helga Kretschmer

Helga Schörnig (tgm)

Hella Schlumberger

Henry Kaap

Hermann Hiller (Blatt)

Hermann Pitz

Horst Esser

Horst Moser

Hubertus Kohle (Universität München)

Ingrid Scherf (Basis Buchhandlung)

Iris Nölle-Wehn

Isabell Zacharias (SPD)

Isabel Mühlhaus

Isabel Mühlhaus (Fotografin)

Jan Steinbach (Edition Taube)

Johan Deumens (Antiquar)

Johanna Stuke

Johannes Bissinger

Johannes Kirschenmann (Akademie der Bildenden Künste München)

Johannes Michael Stanislaus

Johannes Schauderna

Jonah Gebka

Jonas Beuchert

Jonas von Lenthe (Wirklichkeitbooks)

Josef Zekoff (Harpune Verlag)

Joshua Neumann (Die Vielen)

José Pardal Pina

Julia Anna Wittmann

Julia Kahl (slanted)

Julia Klose (Slanted)

Julia Kälin

Julian Elbel

Julia Walenta

Julienne Lorz (Haus der Kunst)

Kathrin Mayer (Inst. für Moderne Kunst Nürnberg)

Lars Harmsen (slanted)

Lilian Landes (Bayerische Staatsbibliothek)

Lina Rehm (Praktikantin)

Ly Nguyen (PAAR)

Manfred Holtfrerich (Designsammler)

Marshall Weber (Booklyn New York)

Matthias Stadler (Tam Tam)

Matthieu Chladek

Matt Hinkley

Maurin Dietrich (Kunstverein München)

Max Schulze (Akademie der Bildenden Künste München)

Michaela Rotsch

Michaela Wank

Michael Braunsteiner (Museum Admont)

Michael Wladarsch (84GHz)

Michael Wörgötter

Mina Avsar (Praktikantin)

Pablo Milicua (Madrid)

Patrick Ranz

Patrizia Dander

Paula Nitsche

Paula Pongratz (Volxvergnügen)

Pirckheimer Gesellschaft

Quirin Brunnmeier

Radmila Krstajic (Platform)

Raoul Schraberger (Praktikant)

Raquel Ro (Raquel Rodriguez)

Rebecca Grollmann

Rebecca Thumb von Neuburg

Rudolf Herz (Waggi Herz)

Rupert Jörg

Rübel Dietmar

Rüdiger Hoyer (Zentralinstitut für Kunstgeschichte)

Sabina Strambu

Sabine Brantl (Haus der Kunst)

Sabine Bretschneider (suolocco)

Sabine Weingartner

Saim Demircan (Akademie der bildenden Künste München)

Samira Niedermayer

Samuel Fischer Glaser

Sam Williamson

Sarah Bingham

Sarah Bogner

Saskia Groneberg (Fotografie)

Sebastian Quast

Sebastián Arancibia (Naranja Publicaciones)

Sebastián Barrante (Naranja Publicaciones)

Stefanie Grünangerl (Museum der Moderne Salzburg)

Tank Kyrill Constantinides

Teresa Delgado

The Berg (Berk Tuncer)

Tilman Schlevogt (Edition Taube)

Typographische Gesellschaft München (tgm)

Ulrich Otto

Ulrich Pfisterer (Direktor ZI)

Ulrich Schmitt

Undine Weyers (Anwältin Berlin)

Ursula Haeusgen (Lyrik Kabinett)

Walther König (Buchhandel)

Yagiz Dilmen (kontingent kollektiv)

Yolanda Tabanera (Madrid)

Yoshi Hill

Yue En

Yuling Zhong (Honkong)

Yvonne Klos

Sponsoren

Kein Sponsor - Aber Sponsor erwünscht

WEB Link

https://artistbooks.de/blog/4-ausstellungen/

WEB Link

https://artistbooks.de/suchen/besuch.php

ISNI

https://isni.org/isni/0000000377929339

TitelNummer

027277dig, Permalink, Zugang unbekannt, Titeldaten Download (CSV),

Verfasser

Kaap Henry / Weingartner Sabine, Hrsg.

Titel

Colophon No. 06 - Porno

Verlag Jahr

Edition Metzel, 2024

Ort Land

München (Deutschland)

Medium

Heft

Technische
Angaben

50 S., 29.6x20,9 cm, Auflage: 300, numeriert, 2 Stück. ISBN/ISSN 27479455 / 978388960 2428
Drahtheftung, Digitaldruck, 1 unnummeriertes Probeexemplar beiliegend, Karte mit persönlichem Gruß beiliegend und eine Schwarz-Weiß-Fotokopie zum Thema Vagina und Selbstbefriedigung.

Sprache

Deutsch / Englisch

ZusatzInfos

Die colophon-Ausgabe #6 begibt sich auf eine intellektuelle Erkundung der komplizierten und vielschichtigen Beziehung zwischen Kunst und Pornografie, die von den radikalen Umwälzungen der 1960er Jahre bis zu den digitalen Umgebungen von heute reicht. Dabei werden nicht nur diverse Positionen von Künstler:innen vorgestellt, die die Grenzen von Kunst und Pornografie ausloten, überschreiten und verwischen, sondern auch der kunsthistorisch Kontext untersucht, der diese Diskussionen über Sexualität und Begehren einrahmt. Mit der Zusammenführung der unterschiedlichen Perspektiven aus künstlerischer Praxis und Kunstwissenschaft soll dieses oft umstrittene Terrain aufgezeigt und die Leser:innen dazu eingeladen werden, mögliche Vorurteile zu überdenken, um sich mit der Komplexität dieser Beziehung auseinanderzusetzen. Die Adaption pornografischer Mittel in der Kunst kann nicht nur provozieren und inspirieren, sondern auch das Wesen von Begehren, Identität und künstlerischer Ausdrucksweise hinterfragen, kritisieren und neu erfinden. Diese Ausgabe ist eine Einladung zu einer Reise durch die Landschaften der visuellen Kultur, in denen das Provokative und das Tiefgründige oft Hand in Hand gehen.
Text von der Webseite
Kunst und Porno seit den 1960er Jahren: Subversion. Provokation. Emanzipation.
Nach Anregungen durch eine Vielzahl von Publikationen aus dem AAP Archive Artist Publications nach dem Besuch der Herausgeber und einer Studentengruppe am 28.11.2023.

Sponsoren

Akademie der Bildenden Künste München / Ludwig-Maximilians-Universtät München

Schlagwort

1960er
AAP Archive Artist Publications
Akademie der Bildenden Künste
Begehren
Emanzipation
Hochschulpublikation
Identität
Inspiration
Institution
Kooperation
Pornografie
Provokation
Sexualität
Subversion
Vorurteil
Zusammenarbeit

WEB Link

https://www.adbk.de/en/aktuell-en/archiv-aktuell-en/4773-colophon-6-porno.html

Geschenk von

Edition Metzel

TitelNummer

034426930, Permalink, Zugang 22.04.2024, Titeldaten Download (CSV),

Verfasser

Wendeborn Rebecca Zuhé, Hrsg.

Titel

14. Förderpreis für junge Kunst des Kunstclub 13 - Perspektiven 2025

Verlag Jahr

icon Verlag Hubert Kretschmer, 2025

Ort Land

München (Deutschland)

Medium

Heft

Technische
Angaben

32 S., 21x14,8 cm, Auflage: 500, 2 Stück. ISBN/ISSN 978-3-68919-055-2
Drahtheftung

Sprache

Deutsch

ZusatzInfos

In diesem Jahr vergibt der Kunstclub13 e.V. zum vierzehnten Mal seinen Förderpreis für junge Kunst. Der Gesamtwert des Preises beträgt 10.000,- EUR, die Durchführung erfolgt wie bereits in den letzten Jahren in Kooperation mit der PLATFORM.
Die nominierten Künstlerinnen kandidieren mit einer Arbeit oder einer Gruppe von Arbeiten, die im Rahmen einer Gruppenausstellung in der PLATFORM ausgestellt werden sowie mit einer Präsentation vor Publikum und Jury, die einen darüber hinaus gehenden Einblick in das künstlerische Schaffen geben soll. Die eingereichte Arbeit soll den derzeitigen Entwicklungsstand der Nominierten repräsentieren, während in der Präsentation auch ältere Schlüsselwerke und Perspektiven für die Zukunft aufgezeigt werden können. Für die einzureichende Arbeit sind alle Medien zugelassen.
Text von der Webseite

Weitere
Personen

Aelita Le Quément

Anna Lena Keller

Carina Müller (Design)

Gala Kuckhoff (Text)

Karim Daniel Mourad (Text)

Lorraine Hellwig

Martine Klein (Text)

Nikolai Gümbel

Qurin Brunnmeier (Vorwort)

Rebecca Zuhé Wendeborn (Text)

Sophie Maisie Slade (Text)

Veronika Günther

Sponsoren

KUNSTclub13 / Landeshauptstadt München / platform München / Referat für Arbeit und Wirtschaft

Schlagwort

2020er
Förderpreis
Junge Kunst
Kooperation
Kunstförderung
Malerei
Nachwuchs
PLATFORM
Preisträger
Zeichnung
Zusammenarbeit

WEB Link

https://www.kunstclub13.org/startseite/kunstpreis-perspektiven/

Geschenk von

PLATFORM

TitelNummer

0358851022, Permalink, Zugang 07.05.2025, Titeldaten Download (CSV),

Copyrighthinweis: Das Copyright für die abgebildeten Publikationen bleibt bei den jeweiligen Rechteinhabern (Autoren, Künstlern, Fotografen, Gestaltern, Publizisten). Die Abbildungen und Textzitate dienen der künstlerischen und wissenschaftlichen Recherche.
Hier werden Werke dokumentiert, die sonst nur schwer oder gar nicht zugänglich wären. Wer nicht damit einverstanden ist, dass sein Werk auf dieser Webseite gezeigt wird, kann die Abbildung umgehend durch mich löschen lassen.

Für wissenschaftliche Recherchen können die großen Abbildungen auf Antrag freigeschaltet werden.
Wenn Sie als Rechteinhaber möchten, dass Ihre Abbildungen bei Klick größer gezeigt werden (Höhe x Breite = ca. 800 x 1200 Px), dann melden Sie sich bitte bei mir: